Les Prédateurs de la Nuit.

Les Prédateurs de la Nuit, 1988, réalisateur : Jess Franco. A la question, quel film avez-vous adoré et que vous considérez comme l'un des plus gros navets ? Ma réponse est donc : les Prédateurs de la Nuit. Un must d'horreurs, d'impudeurs, de sadisme. Mais quel plaisir, ce scénario brinquebalant, ces transitions poussives, ces acteurs à l'implication parfois très douteuses ! Et pourtant cette atmosphère vous tient tant en haleine.  Jess Franco, l'immense Jess Franco, avait probablement le souhait de reproduire un concept équivalent à celui de son premier grand film : L'horrible Docteur Orlof, sorti en 1962. Ou bien, René Chateau, producteur du film (et scénariste !), souhaitait "utiliser" le savoir-faire de Franco pour assouvir un caprice d'enfant, celui d'adapter un des chefs-d'œuvre de Franju, Les yeux sans visage. Disons, on ne sait plus trop à la fin ! Toujours est-il que nous voilà plongé dans le thème de la figure à reconstituer, celle de la sœur du directeur d'une clinique. Pour ce faire, le directeur en question, son assistante et un patibulaire tueur à gages kidnappent de jolies filles avant de leur retirer la peau du visage pour la greffer sur celle de la pauvre sœurette. Mais l'intervention ne fonctionne pas du premier coup. Il faut donc recommencer et kidnapper d'autres filles ! Le directeur de clinique est interprété par l'inquiétant Helmut Berger, flanqué de Nathalie, une infirmière glaciale et nymphomane, jouée admirablement par Brigitte Lahaie. Il est drôle de lire sur la page Wikipédia du film "qu'elle n'apparaît nue dans aucune scène". Ah ah ah ! Mais non, Brigitte n'a pas joué que dans des films X ! Cette carrière précédemment citée a duré entre 1977 et 1980, et après 1980, miss Brigitte a officié dans ce qu'on appelle le cinéma bis. Là, elle est totalement splendide de férocité après, semble-t-il, une prestation moins enthousiaste dans le précédent film de Franco, Dark Mission, les Fleurs du Mal. Dans les Prédateurs..., elle se rattrape donc au centuple. A l'évocation de ce film que je verrais et reverrais sans lassitude, je ne puis m'empêcher de mettre le lien de nanarland car la critique est d'un réalisme cynique. Autant j'adore revoir le film, autant je me délecte de cette mise en relief du ridicule. Finalement je me demande si la magie du cinéma bis ne se trouve pas dans ce point d'achoppement : fasciner le spectateur en lui faisant danser une valse complètement ratée.

PH. Vender    

Merci à PH. Vender pour cette contribution.

Brigitte Lahaie

Brigitte Lahaie, née le 12 octobre 1955 à Tourcoing (Nord), est une actrice et animatrice de radio française.

Elle fut l'une des premières stars du cinéma pornographique français à l'époque de son « âge d’or » et de la libération sexuelle des années 1970 à 1980, période durant laquelle des salles confidentielles passaient des films X tournés en 35 mm. Brigitte Lahaie fut l'une des égéries de cette période.

Après avoir arrêté le X en 1980, elle fait des apparitions dans le cinéma dit « classique », notamment dans des films du cinéma bis, et elle intervient dans des émissions de télévision sur des sujets concernant la sexualité ou l'érotisme. En 2001, elle devient animatrice de radio, répondant aux auditeurs sur des questions de sexualité.

Elle est l'une des rares actrices X françaises à avoir réussi une reconversion professionnelle dans les médias grands publics.

Elmut Berger

Fils de propriétaires d’une chaîne d’hôtel, le jeune Helmut refuse de reprendre le business familial et se détourne de cet héritage professionnel. Il part à Londres où il exerce des petits boulots et devient serveur pour payer ses études d’art dramatique. Après s’être illustré dans quelques rôles secondaires en France et en Italie, sa carrière démarre en 1964. Il décroche un rôle dans La Ronde de Roger Vadim puis est repéré parmi une masse de figurants par Luchino Visconti lui-même sur le tournage de son film, Sandra. Selon d’autres sources, Berger aurait rencontré Visconti alors qu’il était serveur dans l’hôtel d’une station de sports d’hiver en Autriche.

Toujours est-il que cette rencontre va bouleverser l’avenir d’Helmut Berger. Réputé pour sa beauté, il devient rapidement l’amant de Luchino Visconti et cette relation marque le début d’une grande carrière. Après un petit rôle dans un film à sketches, Visconti lui offre des perspectives d’une autre envergure. Il le façonne à son image et décèle en lui un côté "démoniaque, fou et sexuellement perverti", qualités qu’il estime parfaites pour "incarner la perversion".

C’est alors que Berger enchaîne les grands films, toujours sous la direction de Visconti : déguisé en Marlene Dietrich dans Les Damnés en 1969, homosexuel et "aliéné" dans Ludwig - Le crépuscule des Dieux en 1972, ou encore jeune gigolo dans Violence et Passion en 1974, Berger prend du galon et gagne en notoriété. Parallèlement, il tourne avec d’autres réalisateurs de renom comme par exemple Vittorio De Sica, dans Le Jardin des Finzi Contini en 1970.

Après la mort de Visconti en 1976, Helmut Berger traverse une période difficile : anéanti par la perte de celui qu’il considère comme son "mari", comme il le confiera plus tard dans son autobiographie, l’acteur connaît des problèmes d’addiction à la drogue et à l’alcool. De plus, très marqué par les rôles ambigus qu’il avait l’habitude d’incarner, sa carrière cinématographique stagne et il se retrouve cantonné à jouer des personnages sexuellement dérangés, ou encore drogués, en se glissant dans la peau de Dorian Gray, de gigolos en tout genre (Une Anglaise romantique de Joseph Losey en 1975, Dynastie en 1980, etc.) ou encore en reprenant, dans Ludwig 1881 (1993), le rôle de Louis II de Bavière qui l’avait fait exploser dans Ludwig - Le crépuscule des Dieux en 1972.

Personnalité cinématographique emprunte de décadence, célèbre interprète de personnages sulfureux, Berger finit par être victime de son image d’acteur "pervers", et se voit contraint de s’illustrer dans des films érotiques ou bien dans des caricatures de ce qu’il interprétait déjà sous la direction de Luchino Visconti. A partir des années 1980, Berger se fait plus discret au cinéma. Il apparaît brièvement dans Le Parrain, 3e partie de Francis Ford Coppola en 1990, mais il se limite désormais le plus souvent à de petits rôles dans des séries télévisées. Récemment, il a tourné dans deux films allemands du réalisateur Peter Kern, à savoir Blutsfreundschaft en 2009 et Mörderschwestern en 2011.

Récompensé en 2007 par un Teddy Award pour l’ensemble de sa carrière, il rend dans son autobiographie un ultime hommage à son amant, puisqu’il attribue le crédit de ses qualités d’acteur aux talents de direction de Luchino Visconti.

Auteur : Marushka Odabackian

Telly Savalas

Aristotelis Savalas, dit Telly Savalas (Αριστοτέλης "Τέλλυ" Σαβάλας), né le 21 janvier 1922 à Garden City (État de New York) et mort le 22 janvier 19941 à Universal City (Californie), est un acteur et chanteur américain d'origine grecque.

Il est particulièrement connu pour avoir interprété dans les années 1970 le rôle principal dans la série télévisée policière Kojak. On l'a également vu dans un film de James Bond, Au service secret de Sa Majesté (1969), où il interprète le rôle d'Ernst Stavro Blofeld, et dans divers films à succès comme Les Douze Salopards (1967) ou De l'or pour les braves (1970).

Prix Philippe Druillet – Galerie Barbier :

deuxième édition !

La récompense vise à soutenir la jeune création.

Le scénariste et dessinateur Philippe Druillet et la galerie parisienne Barbier, dédiée à l’art de la bande dessinée depuis 23 ans, ont lancé l’an dernier le Prix Philippe Druillet – Galerie Barbier pour soutenir la jeune création. Le Prix récompense des scénaristes ou dessinateurs francophones ayant publié au maximum trois albums. Il est doté de 3.000 euros et donnera lieu à une exposition des planches originales dans la galerie Barbier.

Une sélection de six bandes dessinées réalisée par la galerie sera dévoilée en décembre. Le jury se réunira pour désigner le lauréat ou la lauréate en janvier 2024.

Le jury est composé des initiateurs du prix et membres permanents Philippe Druillet et Jean-Baptiste Barbier. Pour cette deuxième édition ils sont rejoints par Blutch (scénariste et dessinateur), Laurence Le Saux, journaliste à Télérama et une libraire indépendante.

Les éditeurs peuvent envoyer leurs ouvrages à la galerie Barbier (10 rue Choron, 75 009 Paris) en mentionnant « Prix Philippe Druillet – Galerie Barbier » jusqu’au 31 octobre 2023.

Le premier Prix Druillet – Galerie Barbier avait été remis à Manon Debaye pour son ouvrage « La Falaise » (éditions Sarbacane, 2021) le 28 janvier 2023, lors de la cérémonie de remise des Fauves du Festival International de la bande dessinée d’Angoulême.

Philippe Druillet,

Scénariste et dessinateur, et la galerie Barbier, dédiée à l’art de la bande dessinée depuis 22 ans, ont créé le Prix Philippe Druillet – Galerie Barbier pour soutenir la jeune création.

Le Prix récompense des scénaristes ou dessinateur·trices francophones ayant publié au maximum 3 albums.

Philippe Druillet, publié par Pilote puis fondateur de Métal Hurlant  avec Moebius et Jean-Pierre Dionnet, est l’incarnation de cette passation générationnelle.

Le Prix est doté de 3000 € et offre la possibilité d'une exposition des planches originales à la galerie Barbier. Une sélection de six bandes dessinées réalisée par la galerie sera dévoilée en décembre.

Le jury se réunira pour désigner le lauréatou la lauréate en janvier 2024.

Le jury est composé des initiateurs du prix et membres permanents Philippe Druillet et Jean-Baptiste Barbier.
 

Pour cette deuxième édition, ils sont rejoints par Blutch (scénariste et dessinateur), Laurence Le Saux (journaliste à Télérama -, et une libraire indépendante.

Un trophée en bronze, dessiné par l'artiste et réalisé par le sculpteur Alban Ficat, a été créé spécialement pour l'occasion et sera remis chaque année au lauréat ou à la lauréate.

Repères biographiques

Philippe Druillet est né en 1944 à Toulouse. En 1965, sa première bande dessinée, Le Mystère des Abîmes, est éditée chez Eric Losfeld : Lone Sloane est né et marque une rupture dans le paysage de la bande dessinée mondiale. Il co-fonde en 1974 la revue mythique Métal Hurlant puis publie La Nuit (1976) et Salammbô (1981). Il fait exploser les cadres traditionnels du médium et influence durablement plusieurs générations ’auteurs. En 1988, il reçoit le Grand Prix de la ville d’Angoulême puis est il est élevé au rang de Commandeur des Arts et des Lettres en 1998.

« J’ai rencontré Philippe Druillet pour la première fois en 1989. J’avais réussi à obtenir l’adresse postale du Maître et avais pris ma plus belle plume afin de solliciter un rendez-vous. Quelques jours plus tard, l’artiste m’appelait. Il était submergé de travail, son agenda était bondé pour les trois prochains mois. Qu’importe, la date était fixée ! J’allais échanger avec le créateur de Lone Sloane, celui qui avait explosé les codes de la bande dessinée, celui qui m’avait bouleversé avec La Nuit, ce- lui dont les planches vous éblouissent par leur puissance ! Cette visite de son atelier fut magique ! Nous passâmes tout l’après-midi ensemble à discuter, regarder son travail, admirer ses planches.

Pour un gamin de 14 ans, ce sont des moments inoubliables. Cette générosité, Philippe l’a manifestée à des centaines d’autres. Pour ces raisons, et pour le remercier, je souhaitais que ce prix, qui veut se faire la liaison avec les jeunes générations, porte le nom de Philippe Druillet. »

Jean-Baptiste Barbier

Conditions de participation       

Calendrier du prix          

Les éditeurs peuvent envoyer leurs ouvrages à : Galerie Barbier 10 rue Choron, 75009 Paris en mentionnant Prix Philippe Druillet – Galerie Barbier jusqu’au 31 octobre 2023.

Le prix récompense des scénaristes et dessinateur·trices ayant publié au maximum trois albums :

→ Albums publiés entre le 1er juin 2022 et le 31 octobre 2023.               

                                               Clôture des participations          

                                               30 novembre 2023         

                                               Annonce des six bandes dessinées sélectionnées par la galerie               Janvier  2024                                       → Bandes dessinées francophones                      

                                               Annonce du lauréat ou de la lauréate et remise du prix à la galerie       

  Première édition

Créé en 2022, le premier Prix Druillet – Galerie Barbier a été remis à Manon Debaye pour son ouvrage La Falaise (éditions Sarbacane, 2021) le samedi 28 janvier 2023, lors de la cérémonie de remise des Fauves du Festival International de la bande dessinée d’Angoulême.

SOLARIS 227

L’anthologie permanente des littératures  de l’imaginaire.

Dans ce volume vous trouverez la nouvelle d’Isabelle Piette « Ce qu’on laisse derrière » PRIX SOLARIS   2023.

Egalement des appels à textes pour les Prix SOLARIS et Le Prix Joël-Champetier 2024, avec les conditions de participations dédie au 2 concours.

Il s’agit de la revue des genres de l’imaginaire la plus ancienne et la plus importante d’Amérique du Nord.

Je ne serais que vous conseiller de vous y abonnez soit à la version « papier » soit à une version numérique PDF ou e-pub.

Vous pourrez y lire les nouvelles dont vous avez le sommaire ci-dessous.

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À propos de ce livre

LES NOUVELLES : « Ce que je peux dire de lui », de Karim Kattan ; « Ce qu'on laisse derrière », d'Isabelle Piette ; « Capitaine Bâbord et la sirène », de Jonathan Reynolds ; « Entre ombre et lumière », de Su J Sokol et « Ad majorem Dei gloriam », de Mario Tessier. LES ARTICLES : Le Cabinet des curiosités surnaturelles : « L'Aile des spécimens fantastique », de Sébastien Chartrand » et Les Carnets du Futurible, de Mario Tessier : « L'Intelligence artificielle, ou ChatGPT veut avoir un mot avec vous ».

LES LITTÉRANAUTES LECTURES.

Corédacteurs en chef : Jean Pettigrew, Pascal Raud.

Comité de direction littéraire :Jean Pettigrew, Pascal Raud, Francine Pelletier, Elisabeth Vonarburg, Daniel Sernine.

Éditeur : Jean Pettigrew

Site Internet : www.revue-solaris.com

Webmestre : Christian Sauvé

Abonnements : voir formulaire

Coordonnatrice : Francine Pelletier

Téléphone : (418) 837-2098

Trimestriel : ISSN 0709-8863

Dépôt légal :

Bibliothèque et Archives nationales du Québec

Bibliothèque et Archives Canada.

Solaris est une revue publiée quatre fois par année par les Publications bénévoles des littératures de l’imaginaire du Québec inc. Fondée en 1974 par Norbert Spehner, Solaris est la première revue de science-fiction et de fantastique en français en Amérique du Nord.

Solaris reçoit des subventions du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec et reconnaît l’aide financière accordée par le gouvernement du Canada pour ses coûts de production

et dépenses rédactionnelles par l’entre mise du Fonds du Canada pour les magazines. Toute reproduction est interdite à moins d’entente spécifique avec les auteurs et la rédaction.

Les collaborateurs sont responsables de leurs opinions qui ne reflètent pas nécessairement celles de la rédaction.

Date de parution : 27 juillet 2023

Prix 2024 Solaris 

Le Prix Solaris s’adresse aux auteurs de nouvelles canadiens qui écrivent en français, dans les domaines de la science-fiction, du fantastique et de la fantasy.

Dispositions générales

Les textes doivent être inédits et avoir un maximum de 10500 mots (60 000 caractères espaces comprises). Ces derniers doivent être envoyés en trois exemplaires (des copies car les originaux ne seront pas rendus).

Afin de préserver l’anonymat du processus de sélection, ils ne doivent pas être signés mais identifiés sur une feuille à part portant le titre de la nouvelle ainsi que le nom, le numéro de téléphone et l’adresse courriel de l’auteur, le tout glissé dans une enveloppe scellée. La rédaction n’acceptera qu’un seul texte par auteur.

Les textes doivent parvenir à la rédaction de Solaris, au 120, côte du Passage, Lévis (Québec) G6V 5S9, et être bien identifiés sur l’enveloppe par la mention « Prix Solaris ».

Vous pouvez également soumettre votre nouvelle en format .doc ou .PDF à laredaction@revue-solaris.com.

La date limite pour les envois postaux est le 18 mars 2024, le cachet de la poste faisant foi (et 23h59, UTC - 4:00 pour les formats numériques).

Le lauréat ou la lauréate recevra une bourse en argent de 1000 $. L’œuvre primée sera publiée dans Solaris en 2024.

Les gagnants (première place) des prix Solaris des deux dernières années, ainsi que les membres de la direction littéraire de Solaris, ne sont pas admissibles.

Le jury, formé de spécialistes, sera réuni par la rédaction de Solaris. Il aura le droit de ne pas accorder le prix si la participation est trop faible ou si aucune œuvre ne lui paraît digne de mérite. La participation au concours signifie l’acceptation du présent règlement.

Pour tout renseignement supplémentaire, contactez Francine Pelletier au courriel suivant : fpelletier@revue-solaris.com

Le Prix Joël-Champetier

Le Prix Joël-Champetier s’adresse aux auteurs de nouvelles non canadiens qui écrivent en français, dans les domaines de la science-fiction, du fantastique et de la fantasy.

Dispositions générales :

Règlement 1. Les textes doivent être inédits et avoir un maximum de 10 500 mots (60 000 caractères espaces comprises).Afin d’éliminer les frais de poste, seuls les fichiers numériques .doc, .docx et .PDF seront admissibles.

Règlement 2. Afin de préserver l’anonymat du processus de sélection, les fichiers numériques ne doivent pas être signés, mais le courriel d’envoi doit indiquer clairement le titre du texte ainsi que le nom et l’adresse postale complète de l’auteur.

Règlement 3. La rédaction n’acceptera qu’un seul texte par auteur.

Les textes doivent être acheminés à l’adresse courriel suivante :

prixjoelchampetier@revue-solaris.com

Règlement 4. Aucun frais d’inscription n’est exigé pour les abonnés de la revue. Les non-abonnés devront cependant payer un montant minimum non remboursable de 24 $ CAD (14 à 18 €, selon le taux de change), afin de pouvoir participer. Ce montant équivaut à l’abonnement annuel (quatre numéros) le plus avantageux, soit celui pour le format numérique (PDF ou epub).

Le statut d’abonné du participant devra être officialisé via le site transactionnel de la revue avant la soumission du texte au prix Joël-Champetier. Le coordonnateur de a revue (la seule personne à connaître

l’identité véritable des soumissionnaires), rejettera de plein droit tous les textes ne satisfaisant pas cette condition de participation.

La date limite pour la réception des textes est le dimanche 27 août 2023, à 23h59,UTC - 4:00.

Le lauréat ou la lauréate recevra une bourse en argent de 1000 €. L’œuvre primée sera publiée dans le numéro d’hiver 2024 de Solaris.

Le jury, formé de spécialistes des littératures de l’imaginaire, sera réuni par la rédaction de Solaris. Il aura le droit de ne pas accorder le prix si la participation est trop faible ou si aucune oeuvre ne lui paraît digne de mérite.

La participation au concours signifie l’acceptation du présent règlement.

Pour tout renseignement supplémentaire,contactez Francine Pelletier, coordonnatrice,au courriel suivant : laredaction@revue-solaris.com

Cac3d - Dc Comics Universe

4e édition

Edmond Tourriol Co créateur de MAKMA, nous livre une passionnante préface à la fin de  cet article vous trouverez sa biographie complète.

Une notice précède chaque fabricant avec de précieuses informations.

La couverture  de cette 4e édition est de : Savannah Leia Mallet.

Tout collectionneur de DC COMICS pour estimer sa collection ou pour voir ce qu’il lui manque se doit d’acquérir ce volume

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Cote-a-cas éditions publie sa quatrième édition de l'encyclopédie dédiée aux figurines dans l'univers des comics chez Dc Comics, préfacé par Edmond Tourriol (Co-fondateur du  studio MAKMA ).

Le cac3d est le seul ouvrage de recensement et de référencement des produits dérivés disponible en France.

Chacun de ces produits est présenté sous forme de fiche descriptive comprenant les informations suivantes : le fabricant, le sculpteur, la matière utilisée, la date de production, le nombre d'exemplaires produits et la taille de l'objet.   

CAC3D Dc Comics Universe

Auteurs :

cas.mallet et Patrick Ciquera

214 pages couleur

Prix : 44 €

Format : 21 x 21 cm

ISBN : 978-2-491066-26-0

Editeur : cote-a-cas éditions

Ces informations sont complétées par une photo, le prix d'origine ainsi qu'une estimation actuelle, basée sur les ventes réalisées en salles des ventes et sur les sites d'enchères.

A l'occasion de la parution de cette nouvelle édition, Christian Mallet précise « Outre le recensement le plus exhaustif possible, le principal objectif de cet ouvrage est de permettre aux collectionneurs mais également à un public plus large de faire une estimation rapide et réaliste de sa collection ou de ses figurines par rapport à un prix moyen du marché ».

Cette encyclopédie recense, pas moins de dix-huit fabricants d'objets parmi les plus réputés dans l'univers des comics chez Dc Comics avec plus de 825 objets :

DC Collectibles, Dc Direct, Fariboles Productions, Hot Toys, Ikon Design Studio, Iron Studios, Leblon Delienne, Mc Farlane, Oniri Créations, Oxmox, Pixi, Plastoy, Pop Culture Shock, Prime 1 Studio, Queen Studios, Sideshow Collectibles, Tweeterhead et XM Studios

Christian Mallet :

A propos de l'auteur :

Christian Mallet est né en 1964, à Bordeaux, il crée en 2005, un site et un forum de discussion sur les figurines dans l'univers de la BD et du cinéma. En 2010 il décide de mettre sur papier les connaissances acquises sur son site internet en créant cote-a-cas.net : "Les fiches". En 2012, il décide de se lancer dans l'édition en finalisant l'écriture d'une version sous forme d'Argus et de Recensement de ses fiches sous le nom : CAC3D.

Edmond Tourriol

Edmond Tourriol est un traducteur de comics et scénariste de bande dessinée français né le 15 janvier 1974 à Talence en Gironde (France).

Il opère actuellement au sein du studio Makma.

Biographie

Diplômé en communication, Edmond Tourriol s'est consacré à l'univers de la bande dessinée et des comics de super-héros à travers Marvel et DC Comics.

Pendant ses études en communication à Bordeaux, il a élaboré le fanzine W.O.L.F, un magazine portant sur le heavy metal. Cette expérience lui permettra d'apprendre à diriger une équipe et à créer une mise en page. À la suite de la création de ce magazine, il a fondé le studio associatif Climax Comics en 1998 avec son associé de l'époque, Olivier Dejeufosse. Au sein de ce collectif, il publie une vingtaine de fanzines et écrit plusieurs épisodes de ses séries Reflex et Zéro Force. Ce travail lui a permis d'acquérir ses premières notions en gestion de projet BD et en lettrage. En 2001, en collaboration avec Stephan Boschat, il lance une société de communication : la SARL Clark System Innovation. C'est cette même année qu'il devient traducteur de comics américains pour les éditions Semic. Il intervient sur des centaines de comic books dont Superman, Batman, Teen Titans, Invincible, Walking Dead. Edmond Tourriol est répertorié comme traducteur professionnel au sein de la Maison de la Traduction en Nouvelle Aquitaine.

En 2003, le studio Makma est fondé et rassemble une trentaine d'artistes. Ils travaillent comme prestataires pour des éditeurs des deux côtés de l'Atlantique. En 2004, avec Nicolas Duverneuil, il lance le site Superpouvoir.com.

En plus d'être traducteur, il est scénariste BD. Aussi, Edmond Tourriol reprend sa carrière de scénariste. Sur les dessins d'Eckyo, il écrit une série manga, Zeitnot publiée chez les Humanoïdes Associés. Avec Stephan Boschat, il coécrit le scénario de Mix-Man, un super-héros dessiné par Sid chez Milan Presse. Fin 2007, il écrit l'adaptation en comic book du jeu en ligne Urban Rivals sur des dessins de Samuel Ménétrier et des couleurs de Fred Vigneau, tous affiliés au studio Makma. En janvier 2011, Tourriol publie aux éditions Kantik un premier tome de la série Urban Rivals, dessiné par Rocio Zucchi avec qui il a précédemment collaboré sur Code Néon dans le magazine Shogun.

Il a également co-scénarisé, avec Dan Fernandes, la B.D. humoristique Banc de Touche, dont les deux premiers volumes (La Bande à Raymond et Le Grand Fiasco) s'inspirent des déboires de l'équipe de France de football. La série est pré-publiée dans le journal L'Équipe.

Depuis 2013, il publie avec Dan Fernandes, Albert Carreres et Ben KG, de la B.D. humoristique Zlatan Style. À cette liste s'ajoute également Le Réveil des Bleus, Neymar Style ainsi que deux mangas : Paris Saint-Germain Infinity et L'Équipe Z.

Sa spécialisation dans les ouvrages de foot lui a permis de connaître deux sélections en équipe de France de football des écrivains.